咱不给老手艺“养老” 可就被隔壁小韩家“代劳”了
“如果你能翻到这条视频，先别着急退出，停几秒。我什么都不要，我不要赞，我也可以不要关注。但是，如果你是支持手艺人，喜欢手艺的话，可以给我评论个支持吗？哪怕假装支持也可以，让我知道一下，还是有人喜欢看我们手艺人的。”
不知道从什么时候起，“网络手艺人”被玩成了梗——专门指没有高超技术，却喜欢打着手艺人的名号故弄玄虚的人。
讲道理，那帮没啥干货、单纯靠搞噱头博眼球的，看过笑过也就罢了。然而那些手底下有真功夫的，经这么一出心酸演绎，道尽了手艺人的艰辛与不易。
毕竟自古至今，不管用“精妙绝伦”来形容，还是以“巧夺天工”称颂，绝大多数匠人的手艺绝活，是拿来谋生吃饭的。而时代与生产力的发展，注定了一些老行当的衰落，甚至是退出历史舞台。比如价格越来越低廉的锅碗瓢盆，还在继续压榨“锔瓷”手艺（补缸、修碗）本就不多的生存空间。而同样沦落至此等境地的，还有编制斗笠蓑衣、纳鞋底等等。
除了吃饭生存问题外，“香火”传承也是困扰老手艺人的另一大难题。在相关新闻报道中，我们经常可看到这类说法：“我不做也许就再也没人做了，可能这就是一个承诺吧，给传统文化的承诺”。换而言之，收徒难啊！
其实这也是人之常情。传统手艺学起来苦，还耗时长，想要精通一门需要十数年，甚至是数十年的不懈钻研。而学艺的那份苦，随着物质生活的逐步改善，越来越难被年轻人吃下。并且收徒难也跟收入有关，典型的投入和产出不成正比啊。
电影《百鸟朝凤》：徒弟们外出打工，焦三爷凑不齐吹奏所需的人数
顺时而生，应时而存，这看似与自然界的优胜劣汰是同一个道理。但实际上，这类非物质文化遗产是需要人为拯救、保护和传承的。也正是因为前些年我们文化保护意识淡薄，顺由其自生自灭，使得不仅传统手艺，乃至传统文化都陷入了逐步消亡的危险境地。
说来你可能不信，被奉为国粹的京剧，也没能逃出日薄西山的命运——大量老戏失传，演员的表演水平江河日下。而京剧作为一项涵盖唱、念、做、打的艺术，如今却越发局限于唱。
可以说，最了解京剧发展现状的，莫过于当下的那些从业者们，而他们中的许多人，对京剧的未来持悲观态度。杨赤（大连京剧院院长，多项国家级京剧大奖获得者）此前曾在采访中表示，90%以上的京剧演员，不愿意子女从事京剧业。
“回首繁华如梦渺，残生一线付惊涛”，《锁麟囊》的这句唱词，仿佛唱得就是国粹未来的命运。
与京剧同为中国戏曲五大剧种的黄梅戏，如今的形势也不容乐观。除了人才培养、剧目创作等自身问题外，国民关注度低也是掣肘其发展的一个重要原因。甚至早在十年前，吴琼（黄梅戏表演艺术家、国家一级演员）就曾直言：黄梅戏终有一天会消亡。
吴琼
如果真有那么一天，《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》等经典曲目，就再也不会在剧场里演出了，留存为影像的视频资料只会越来越无人问津……这些事都让人细思极恐。
或许有些朋友觉得，兴趣与关联性使然，真的很难喜欢上某些跟自己关系不大的传统手艺或文艺作品。抛开那些远的，我们说些眼下跟前的：方言作为传统文化最接地气之一的存在，也正在逐渐消亡。拿紫禁城里每块匾额上都有的满文为例，当下会说满语的不过3000来人，还都是老年人。曾几何时风光无限的满文，它的未来让人不敢多想。
忽略年龄，《大田后生仔》里唱的“零零后的同学，你不会说方言”，说得是你吗？
除了内忧，我们还面临着不容小觑的外患问题——隔壁小韩家有个怪癖好，喜欢把咱家的光辉历史与发明，强按到他家头上。有些人不仅真信了，还给记录到了“糊涂账”里。
“榫卯”被叫成“大木匠”，“端午节”被称作“端午祭”，这些都被韩国成功申遗。更气人的是，该国还成功染指了“儒学书院”、“ 东医宝鉴”、“ 木结构建筑”，而这些分别对应着“儒学”、“中医”、和“中国建筑”，都是中国传统文化至宝。
活字印刷术也被韩国申遗成功了
那些被韩国申遗走的传统文化遗产，是每一位中国人永远的痛。
或许小部分人认为，一些看似没有实际用途的手艺、语言，几项不受年轻人待见的艺术作品或表演，随着历史车轮扬起的烟尘消散了，也是无所谓的。
但实际上，那些个“老物件”，凝结了几代人的儿时记忆与家乡情怀，都是有温度、有灵魂的。有它们陪伴在身边，你可能不觉得什么，但当其消失了，那般苦楚将难以言表。
再往大了说，中国传统文化凝聚了古老东方的哲学思想和美学追求，即便有些在当下看似失去一些实际用途、不那么受欢迎了，但也应该记录下来传承给子孙后代，让他们更好了解中华民族的文化发展。
在看不见的地方，我们的国粹正在消失，这不是危言耸听。拯救、保护和传承中华民族传统文化，是我们义不容辞的历史责任。
好在国家、社会早先已经在行动——国家出台《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》等文件，同时将“传承弘扬中华优秀传统文化”写入“十三五”规划；央视拍摄50集系列纪录片《留住手艺》，向海内外观众讲述中华古老手艺的历史和传承故事，使它们以影像的方式得到保护和传承。
与此同时，一些游戏公司也在积极担负起这项历史责任。他们将游戏产品与传统文化联动，通过年轻人喜闻乐见的形式进行传播。这其中包括被央视多次报道过的网易《逆水寒》。
2019年，《逆水寒》在虚拟游戏世界中，还原了北宋年间的过年习俗，让玩家们感受到了中国传统年节的气氛；今年春节前，这款游戏不仅复原了景德镇浮梁古城千年春节的盛景，同时也让玩家在其中领略到了浮梁百姓的四季生活。并且在第十五、十六届中国国际动漫节上，《逆水寒》展台分别“搬出”了宋朝投壶与国风体验活动。上述这些，使得《逆水寒》在两年时间里四次登上央视报道。
今年“世界戏剧日”（3月27日）前，《逆水寒》又与黄梅戏展开深度联动。游戏官方邀请到了安徽省黄梅戏剧院院长蒋建国先生及吴亚玲女士，通过电影级实时动捕技术，将黄梅戏经典曲目《天仙配》、《女驸马》还原到了游戏里。玩家们可以免费欣赏到原汁原味的精彩表演。
不但能白看几场精彩大戏，玩家观看后还能“白嫖”一套定制外观，简直是天上掉馅饼的好事。
此外游戏官方还在年轻人的活跃重地、国风浓度颇高的B站，发布了由祖娅纳惜与三无marblue共同演绎的《女驸马》。据悉，这则翻唱很快便得到了年轻人们的认可——发布不到4天，便获得了117万流量，登顶B站音乐热门榜前10。甚至B站董事长兼CEO陈睿，都为这条视频点赞。
《逆水寒》与黄梅戏的深度联动，联通了传统文化与当代年轻人。不管此举的营销与传承成分各占多少，都的的确确让我们走近黄梅戏，领略传统戏曲之美。而其实在此之前，《逆水寒》就已经在汴京城内的勾栏瓦肆搭台唱戏了。表演的越剧《梁祝》与昆曲《牡丹亭》，也都是由国内知名戏曲表演艺术家们，通过动捕制作动画并亲自演唱的。
在这年头，游戏和传统文化搞个联动，几乎已经成了稀松平常的事情了。但像《逆水寒》那样，把联动搞得既深入又频繁，还愿意倒贴一大笔钱的，属实不算多见。
写在最后的话：
对于传统文化的保护和传承，光靠国家与一些企业是不够的，需要每一位国人参与进来。有人曾对“非物质文化遗产保护面临的问题是什么”做过调查，其中“公众参与不够”排在第一位，投票率高达触目惊心的72.0%。
可能有朋友会觉得，如此历史重任，我等凡人何从担负。其实不是这样的，莫忘方言，主动学习我国的优秀传统文化，这些都是我们力所能及的贡献。
你说这有什么用？至少遇到拿着韩国申遗说事的老外和“假洋鬼子”，咱能理直气壮得给他们上一课！